Agathe plaisance

Agathe, artiste multi-disciplinaire, originaire de Normandie et issue de l’école des Beaux Arts de Caen, écrit non seulement ses textes, compose ses chansons mais réalise aussi ses vidéos, ses pochettes et se produit sur scène en solo ou duo. Son univers minimaliste et sombre, aux racines folk, blues et pop-indé ne va pas sans rappeler des influences comme Cat Power, Michelle Gurvitch ou encore Soko

Explorer, rechercher. Partir en voyage. En ramener des fragments du réel bientôt transformés en chansons fracassantes, le songwriter Pierre Welsh a fait ça toute sa vie. Hanté par une certaine idée de la beauté, nourri d’auteurs russes comme de poésie américaine, ne se se montrant sur scène que de manière sporadique, Pierre Welsh manie le sombre et le sabre

Olivier Rocabois

Olivier Rocabois, songwriter d’origine bretonne, a sorti “Olivier Rocabois Goes Too Far” (2021), un premier album solo, salué par la critique. “The Afternoon of our Lives”, son deuxième album (mai 2024) a été enregistré pour partie aux mythiques Studios de La Frette (Artic Monkeys, Marianne Faithfull, Nick Cave) et le voit enfoncer le clou d’une pop toujours plus libre qui tente de faire coexister mélodies extatiques et structures alambiquées.

Grazyna bienkowski

Grazyna Bienkowski, compositrice et musicologue d’origine polonaise installée à Bruxelles, pianiste de formation classique et songwriter ne craint pas le mélange des genres et les collaborations diverses. Du rock expérimental à la musique contemporaine en passant par le jazz, ses influences sont multiples et font d’elle une musicienne atypique.

Ella de loria

Ella de Loria est auteure-compositrice de chanson pop française. ‘Qui es-tu ?’ est son premier EP sous la formation Ella de Loria. Musicienne formée au conservatoire et issue d’un apprentissage passionné de musique concrète (Pierre Schaeffer), de piano (Erik Satie), et de guitare (Neil Young), elle prend la route de la folk américaine, inspirée par les voix de Joan Baez, Lhasa de Sela, Moriarty, Jim Morrison. Ella de Loria a joué en première partie de Bernard Lavilliers, Claudio Capéo, Corine, Hervé, ou encore Debout sur le Zinc.

oh!madrid

Une guitare sèche convoque les esprits de Dylan, de Stevie Nicks et de Cat Stevens. Deux voix s’entremêlent et semblent danser ensemble. Disent la douceur et la rage d’être vivants, de s’aimer, de voir du pays. La rencontre et l’émerveillement d’âmes qui se découvrent et qui s’aiment, s’attirent et s’apprivoisent. Dans la lumière et l’éclat de sentiments purs. L’intensité, l’amour au premier degré chargé de nos mélancolies passées, le blues de blessures palpitantes sous les cicatrices. L’innocence d’un avenir dont on retrouve la force dans la musique. Oh! Madrid, c’est tout ça. S’abandonner à chaque chanson comme à un frisson qui réchauffe. Une douceur qui apaise les démons. 

Le son des STRAWBERRY SEAS est-il américain, australien, irlandais ? Il est tout ça à la fois. Il est minéral. Il est entier. Il est évident. Il est non négociable. Il est tel qu’il doit être, parce que quand ces cinq-là (en vérité français) se retrouvent dans la même pièce, c’est ce son-là qui sort : quelque chose de vaste et d’universel, quelque chose de beau, avec des montées dans les décibels qu’on déconseille à votre grand-mère.

Aleef sheen

 Né en 1992 au Maroc, Aleef Sheen est auteur-compositeur-interprète et écrit de la poésie. Ses influences musicales brassent les classiques de la chanson française, du rock anglais, de la folk nord-américiane et différents styles musicaux de la rive et de la Méditerranée. Ecrites et composées sur la route, au fil d’années où il pose tour à tour son sac à Rabat, à Paris, au Caire et à Marseille, multipliant les groupes et les atmosphères, les chansons d’Aleef Sheen proposent un univers poétique onirique, minimal et retenu, où chaque mot et chaque note sont pesées pour ne pas peser.

Qu’attendre d’un musicien qui sait tout faire ? Quel peut être, pour lui, le geste juste, celui qui fait vraiment sens ? Où peut être le défi, l’aventure la plus exaltante ? Réponse : dans la recherche du simple, du beau. Dans la quête d’un minimalisme apaisé, qui serait tout l’inverse d’une mise en retrait : la mélodie d‘un piano à peine effleuré, le minéral, le son des grands espaces, tout un cinéma mental et onirique qui vibre en lui depuis longtemps. Cet homme s’appelle Christophe Menassier, et son nouvel album : The Unknown Movie.